Любовь Попова. Форма. Цвет. Пространство

Каталог выставки-ретроспективы выдающегося художника, «амазонки» русского авангарда, Любови Поповой «Любовь Попова. Форма. Цвет. Пространство». Любовь Попова принадлежит к числу наиболее значительных представителей русского авангарда. За свою короткую жизнь она сыграла большую роль в формировании всех основных течений русского авангарда, от ранних экспериментов модернизма в начале ХХ века до кубофутуризма, от супрематизма до конструктивизма и производственного искусства. Коллекция Костаки в Музее современного искусства города Салоники содержит около 200 работ и архивных материалов художницы — уникальное по величине собрание в мировом масштабе. Эта выдающаяся коллекция, а также особая роль Поповой во всех значимых событиях и проявлениях русского авангарда 1910–1924 годов побуждают музей продолжать изучение и распространение ее творчества. В каталоге представлено более 200 работ художника, архивные материалы из собрания музея, а также редкие работы из частных коллекций. Живописец, яркий представитель русского авангарда, активный экспериментатор и новатор, художник-график, дизайнер и яркий театральный художник, Любовь Попова изучала новые формы и явления, переосмысляя их и внося серьезный вклад в развитие таких художественных течений, как супрематизм, кубизм, кубофутуризм и конструктивизм. Попова была поклонницей идей Малевича и серьезно увлекалась супрематизмом, являлась членом группы «Супремус». Ее работа как художника-оформителя спектаклей в стиле конструктивизма «Великодушный рогоносец» Фернана Кроммелинка (1922) и «Земля дыбом» Сергея Третьякова по драме Марселя Мартине «Ночь» (1923) (постановки Всеволода Мейерхольда) оставила важный след в театральном художественном наследии авангарда.